O CONTEMPLATIVO UNIVERSO SURREALISTA DO FILIPINO JON JAYLO

O artista de inspiração surrealista Jon Jaylo já expôs em diversas cidades do mundo, entre as quais Berlim, Milão, Taiwan, Hong Kong, Manila e Cingapura. Ele tem capturado a atenção de galeristas e críticos pela estética de inspiração “magritiana” e pela exploração constante da psique humana. Suas pinturas remetem a mundo de sonhos, ocorrências fantásticas e narrativas assombrosas. Peixes, coelhos e relógios são onipresentes, deixando evidente a intenção do artista em passar alguma mensagem. Ele permite que o espectador investigue e descubra por ele mesmo o significado de cada obra. E mesmo que o significado continue indecifrável, vale conhecer a obra de Jaylo… nem que seja apenas para contemplar. Nascido nas Filipinas, JaYlo vive atualmente em Nova York. Conheça melhor o seu portfólio, basta clicar aqui.

RETRATOS PRODUZIDOS COM FRUTAS E VERDURA POR ANNA TOKARSKA

A fotógrafa polonesa Ana Tokarska certamente não possui a genialidade de outros profissionais da área. Também não faz o tipo artista criativo, mas... Ela criou uma série que nós fizemos questão de divulgar aqui. Ela é totalmente inspirada na obra do artista italiano Giuseppe Arcimboldo. São imagens de frutas, verduras e legumes que vistas de perto podem não significar nada, mas de longe formam rostos humanos irresistíveis. A semelhança com as pinturas de Arcimboldo são incríveis. Temos que lembrar que estamos falando de uma artista versátil. Tokarska criou instalações e imagens que chamam muito a atenção em seu site. Para conhecer o seu portfólio, inclusive a série Arcimboldiana, basta clicar aqui.

 

 

A DEVASTAÇÃO AMBIENTAL NA ÁFRICA MOSTRADA NA FOTOGRAFIA DE NICK BRANDT

É impossível permanecer indiferente com as fotos de Nick Brandt. Ele é, sem sombra de dúvida, um grande profissinal das lentes. Possui a câmera que gostaríamos de ter, tira as fotos que gostaríamos de tirar e visita com frequência um lugar que gostaríamos de clicar: a África. Diz ele que a sua missão é registrar a vida selvagem africana antes que seja destruída pelo ser humano. Nas imagens mais impressionantes/chocantes, Nick contrapõe fotos de animais em cenários de devastação. O site de Nick Brandt é um prato cheio para quem gosta de fotografia, sobretudo da vida selvagem. Digamos que é também um alerta contra a devastação ambiental. Para conhecer o seu portfólio, entre aqui.

 

 

 

 

A ARTE SURREAL E BELA EM PRETO E BRANCO DE SOUICHI FURUSHO

René Magritte e Salvador Dali influenciaram uma vasta gama de artistas dos mais variados estilos. Pintores, escultores, fotógrafos e designers bebem ainda hoje da fonte surrealista popularizada por ambos. A influência de Magritte é facilmente perceptível, por exemplo, na obra do designer gráfico japonês Souichi Furusho. Com fotos em sua maioria em preto e branco, ele explora formas geométricas quase o tempo inteiro. O modo como trabalha a luz e a sombra é magistral. A harmonia e simplicidade das imagens são também seu forte. Mas o que desperta mesmo a atenção são justamente os temas surreais. Furusho cria mundos oníricos interessantes, dando-nos a impressão de que estamos imersos em sonhos estranhos. Para conhecer melhor sua obra, clique aqui (note como ele trabalha muitíssimo bem a fotografia em preto e branco).

 

 

AS SURREAIS E CATIVANTES FOTOMONTAGENS COM ANIMAIS DE ANDREAS HÄGGKVIST

Os artistas que trabalham com fotomanipulações recorrem com frequência ao mundo dos sonhos e estética surreal em suas obras. Com isso, conseguem impressionar o público em virtude das cenas inimagináveis, cenários fantásticos e personagem idílicos. Alguns, no entanto, cativam também pela beleza. É o caso do artista digital sueco Andreas HäggKvist. Ele utiliza animais selvagens para criar cenas cativantes, tanto pelo surrealismo quanto pela sua incrível beleza. As imagens abaixo representam somente uma amostra de seu excelente trabalho, existem outras coisas mais, que podem ser conhecidas através de seu Instagram. Entre aqui e conheça os animais fantásticos e os mundos que habitam de Andreas HäggKvist.

 

AS FOTOS SUBAQUÁTICAS DE CRISTIANA APOSTOL LEMBRAM PINTURAS

Cristiana Apostol não é a primeira nem a última a criar fotos de modelos flutuando em piscinas. Nós inclusive chegamos a citar artistas/trabalhos semelhantes em nosso antigo blog, o Virtual é Legal. Mas as fotos produzidas por essa artista romena possuem uma delicadeza incomparável. Algumas lembram pinturas clássicas. Temos ainda que levar em conta que Apostol sabe trabalhar com as cores, além de explorar ao máximo os reflexos da água. São imagens encantadoras, que valem a pena conhecer. Clique aqui veja o que você acha de seu site.

ARTE COM BLOCOS LEGO: CONHEÇAS AS ESCULTURAS DE NATHAN SAWAYA

Você sabe o que é Lego-art? O próprio nome já diz tudo: é arte com bloquinhos da empresa dinamarquesa Lego. Um dos maiores adeptos desse tipo de "brincadeira" é o norte-americano Nathan Sawaya. Não se contentando em montar carros, espaçonaves e castelos de brinquedos, Sawaya resolveu fazer coisas mais impactantes como esculturas em tamanho natural. Ao entrar no site do cara, clique nos links "Gallery" e "Museum Tour" que você encontrará esculturas como as das fotos abaixo. As obras de Sawaya foram recentemente expostas em São Paulo, com o detalhe de que eram quase todas esculturas de super-heróis da DC Comics. Não precisamos dizer que o sucesso foi imediato. O site é tão impactante quanto a criatividade do cara. Clique aqui e confira.

 

 

 

 

IMPRESSIONANTES ESCULTURAS PRODUZIDAS COM FIOS DE ARAME POR SEUNGMO PARK

Um dos artistas sul-coreanos mais prestigiados em todo o mundo é SeungMo Park. Suas esculturas passaram por alguns dos mais prestigiados museus e galerias da Ásia, América e Europa. Devemos também lembrar que se trata de um artista continuamente citado em publicações sobre arte, inclusive no Brasil. Não é sem motivos. O cara esbanja talento. Park produz intrincada gravuras/murais com fios de arame. A riqueza de detalhes de cada uma dessas obras é impressionante. Mas o que chamou a atenção dos sites/blogs sobre arte foram as esculturas de mulheres de arame. Normalmente em poses sensuais, elas provocam admiração pelo rebuscamento e pelo modo com que o metal molda a imagem. Aparentemente o processo é bastante simples, mas exige muita paciência e um dom artístico raro. Saiba o porquê acessando o site do artista aqui.

 

 

 

 

O HIPERREALISMO SURPREENDENTE NAS PINTURAS DE MARCO GRASSI

O artista italiano Marco Grassi produz pinturas de um realismo surpreendente. Algumas pessoas podiam confundir com fotos. Mas Grassi é um pouco diferente de outros pintores hiperrealistas. Suas imagens são sensuais e ao mesmo tempo delicadas. Em algumas, temos a impressão de que o personagem se transmuta em mármore; em outras, que está virando porcelana. O que também chama a atenção em sua obra são os pequenos detalhes. É impossível não criar empatia por ela. Para conhecer o portfólio de Marco Grassi, clique aqui ou aqui.

 

 

PINTURA CONVENCIONAL E BODY-ART QUE CONFUNDEM O NOSSO OLHAR

As instalações de Alexa Meade são realmente surreais. Ela faz um mix de body-art e pintura convencional, criando um efeito 3-D bem interessante. Fotografadas, as instalações parecem quadros, o que confunde um pouco a nossa sensibilidade visual. Vale a pena dar uma olhada, a norte-americana Alexa é realmente original. Entre aqui e confira o site dela. Veja também o Instagram clicando aqui.

 

 

IMAGENS DE SONHOS E PAISAGENS SURREAIS NA OBRA DE JIM WARREN

Poucas pessoas sabem quem é Jim Warren, mas muitas certamente já viram algumas das suas pinturas. De forte inspiração surrealista, seus quadros circulam na internet há muito tempo. São paisagens exóticas, com ondas que se transformam em cavalos, velhos que viram cachoeiras... Que dar uma olhada? Entre no site oficial do Warren e confira. Além de atestar que já viu aquelas imagens em algum lugar, você poderá encomendar um quadro com você ou a pessoa amada como personagem central. Já pensou em ter um quadro surrealista na sua sala, e ainda com você na imagem? Warren também vende souvenirs. Um detalhe: Jim também pinta quadros abstratos (e que chamam muitíssimo a atenção pelas cores fortes). Imaginamos que também entregue aqui no Brasil. Entre aqui e aqui para conhecer melhor o portfolio de Jim Warren. 

 

 

SURPREENDA-SE COM ESSES CAVALOS FEITOS EM MADEIRA POR HEATHER JANSCH

Os cavalos da escultora britânica Heather Jansch surpreendem logo à primeira vista. A principal matéria-prima de Jansch é a madeira, principalmente toras, tocos e pedaços recolhidos na praia. É por isso que as esculturas chamam tanto a atenção. Velhos pedaços do que um dia foram árvores ganham vida nas mãos da artista. A impressão é de que eles imploravam para serem transformados em obras de arte.  Apesar de fazer esculturas com outras matérias-primas, nenhuma se compara aos seus rústicos e belos cavalos. Clique aqui para conhecer o trabalho completo de Jansch.